Ta strona używa plików cookies i podobnych technologii m.in. w celach: świadczenia zindywidualizowanych usług oraz tworzenia statystyk. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień Twojej przeglądarki oznacza, że będą one umieszczane w Twoim urządzeniu końcowym. Pamiętaj, że zawsze możesz zmienić te ustawienia w opcjach Twojej przeglądarki. więcej informacji
EN

Kalendarium

14 czerwca czwartek

19:00Warsztaty BALFOLK warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

Warsztaty BALFOLK prowadzi: Andrew Walbran, po warsztatach potańcówka

wstęp: 1 zł 

Więcej informacji: kbalfolkowagrupawsparcia@gmail.com, etnokraków@rozstaje.pl
Bilety
16 czerwca sobota

16:00Ania Broda - warsztaty pieśni tradycyjnych warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 40 zł

rezerwacje: etnokrakow@rozstaje.pl

Bilety

20:00Ania Broda solo: Jankiel w spódnicy koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 25 zł

dla uczestników warsztatów (16.06): 20 zł
Bilety
17 czerwca niedziela

16:00Ania Broda – koncert dla dzieci i rodziców koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 25 zł (bilet normalny), 30 zł (dziecko z opiekunem), 40 zł (dwójka dzieci z opiekunem)
Bilety
21 czerwca czwartek

19:00Warsztaty BALFOLK warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

Warsztaty BALFOLK prowadzi: Andrew Walbran, po warsztatach potańcówka

Wstęp: 1 zł

Więcej informacji: kbalfolkowagrupawsparcia@gmail.cometnokraków@rozstaje.pl
Bilety
22 czerwca piątek

20:00Martin Złotnicki solo koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 25 zł (przedsprzedaż), 30 zł (w dniu koncertu)
Bilety
23 czerwca sobota

15:00Joanna Słowińska – warsztaty wspólnego śpiewu warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 50 zł
rezerwacje: etnokrakow@rozstaje.pl
Bilety

21:30WIANKI: KAPELA MALISZÓW + DOLA i SWADA koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

Muzyka etno zabrzmi na Wiankach!

Rodzinna Kapela Maliszów oraz grupy DolaSwada – tych niezwykłych artystów usłyszymy już 23 czerwca w Klubie Strefa (ul. Św, Tomasza 31), gdzie zagrają w ramach tegorocznych Wianków – Święta Muzyki. Koncert rozpocznie się o godzinie 21:30. Po koncercie zapraszamy wszystkich na potańcówkę. Wstęp jest wolny.
wstęp wolny
24 czerwca niedziela

17:00Chiara Scarfato – warsztaty tarantelli warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 50 zł
rezerwacje: etnokrakow@rozstaje.pl

Bilety

20:00Addhrai – włoska muzyka tradycyjna koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 15zł / bilet ulgowy 10 zł / dla uczestników warsztatów: 5 zł
Bilety
29 czerwca piątek

20:00Kinga Rataj Trio – koncert fado koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 25 zł (przedsprzedaż), 30 zł (w dniu koncertu); 




wstęp wolny
30 czerwca sobota

11:00Masha i Olga Natanson - Ruska Roma: stare romanse i pieśni taborowe – warsztaty pieśni romskich warsztaty Muzeum Etnograficzne w Krakowie, Plac Wolnica 1

Prowadzenie: Masha i Olga Natanson 

wstęp: 35 zł
rezerwacje: dorota@etnomuzuem.eu
Bilety

16:00Warsztaty: mazurka / balfolk warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 15 zł

rezerwacje: etnokrakow@rozstaje.pl

Bilety

19:00Fest Noz - potańcówka warsztaty Klub Strefa, Kraków, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 1 zł 


Bilety
1 lipca niedziela

19:00Tuuletar (Finlandia) koncert Radio Kraków - Studio im. Romany Bobrowskiej

Tuuletar ("bogini wiatru" w fińskiej mitologii) to wokalna grupa, składająca się z czterech artystek z Finlandii. Od 2012 r. te błyskotliwe wokalistki współpracują komponując i wspólnie wykonując, tworząc własne niepowtarzalne brzmienie łączące beatboxowe rytmy z fińską ludową tradycją. 


Bilety
2 lipca poniedziałek

12:00ŻyWa Pracownia: Torby w motywy krakowskie warsztaty ŻyWa Pracownia, ul. Celna 5

Rodzinne warsztaty rzemiosła w Żywej Pracowni: Torby w motywy krakowskie

2.07.2018 (poniedziałek) 12:00-14:00

wstęp: 30 zł / jedno spotkanie, 100 zł / karnet na 5 spotkań

rezerwacje: warsztaty@zywapracownia.pl
Bilety

18:00Sofia Herian – warsztaty pieśni ukraińskich: tradycyjne pieśni letnie warsztaty Muzeum Etnograficzne w Krakowie, Plac Wolnica 1

wstęp: 35 zł
rezerwacje: dorota@etnomuzeum.eu
Bilety
3 lipca wtorek

12:00ŻyWa Pracownia: Drewniane koniki warsztaty ŻyWa Pracownia, ul. Celna 5

Rodzinne warsztaty rzemiosła w Żywej Pracowni: Drewniane koniki

3.07.2018 (wtorek) 12:00-14:00

wstęp: 30 zł / jedno spotkanie, 100 zł / karnet na 5 spotkań

rezerwacje: warsztaty@zywapracownia.pl
Bilety

18:00Julita Charytoniuk – warsztaty pieśni wschodniego pogranicza warsztaty Muzeum Etnograficzne w Krakowie, Plac Wolnica 1

wstęp: 35 zł

rezerwacje: dorota@etnomuzuem.eu
Bilety
4 lipca środa

12:00ŻyWa Pracownia: Laleczki w strojach regionalnych warsztaty ŻyWa Pracownia, ul. Celna 5

Rodzinne warsztaty rzemiosła w Żywej Pracowni: Laleczki w strojach krakowskich

3.07.2018 (środa) 12:00-14:00

wstęp: 30 zł / jedno spotkanie, 100 zł / karnet na 5 spotkań

rezerwacje: warsztaty@zywapracownia.pl
Bilety

16:00Vigűela – warsztaty tańców hiszpańskich warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

wstęp: 20 zł

rezerwacje: etnokrakow@rozstaje.pl
Bilety

18:00Alireza Ghorbani (Iran) koncert Muzeum Inżynierii Miejskiej, ul. św. Wawrzyńca 15

Alireza Ghorbani to jedna z ikon muzyki z Iranu, artysta bezpośrednio nawiązujący do najwspanialszych osiągnięć wokalnych tradycji perskiej. Jest wykonawcą o niepospolitej skali talentu – i o międzynarodowym uznaniu. Doskonałe z artystycznego punktu widzenia i wysoko oceniane nagrania z ostatnich kilkunastu lat dały mu opinię jednego z liderów nowego pokolenia klasycznych perskich śpiewaków. Uznanie to wynika zarówno z zakresu jego repertuaru, dokładności i naturalności wykonawczej, jak i bezbłędnego smaku i bezkompromisowości.

Przeczytaj więcej informacji o tym artyście! 
Bilety

19:30Teofilović Brothers (Serbia) koncert Muzeum Inżynierii Miejskiej, ul. św. Wawrzyńca 15

Bracia bliźniacy Ratko i Radiša Teofilović. Największą twórczą inspiracją stała się dla nich kultura muzyczna Serbii i całych Bałkanów. W swoich własnych, autorskich interpretacjach  sięgają do oryginalnej, wcześniej nie wykorzystywanej formuły dwugłosowej a capella. Świetnie są przyjmowani zarówno przez recenzentów muzycznych, jak i przez publiczność.

Dowiedz się więcej!
Bilety

21:00Alim Qasimov & Fargana Qasimova (Azerbejdżan) koncert Muzeum Inżynierii Miejskiej, ul. św. Wawrzyńca 15

O Alimie Qasimovie brytyjski Guardian napisał, że jest „bezsprzecznie jednym z najbardziej ekscytujących i emocjonalnych wykonawców na świecie i najlepszym przedstawicielem nurtu mugham”. Mugham to wyrafinowana forma tradycyjnej azerskiej śpiewanej poezji – i muzyki. Alimovi od lat towarzyszy w artystycznych przedsięwzięciach, także niezwykle muzycznie uzdolniona, córka Fargana Qasimova. Ich ekstatyczne wokalne porywają publiczność i zachwycają recenzentów we wszystkich zakątkach globu W 1999 roku Alim Qasimov otrzymał nagrodę UNESCO – jeden z najwyższych muzycznych laurów na świecie.

Dowiedz się więcej o artyście!
Bilety

23:00Noc tańca - Viguela (Hiszpania) koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

Członkowie zespołu Vigüela prezentują swą twórczość z pasją, radością i entuzjazmem, odwołując się do własnej, lokalnej kultury, kultywując tradycyjne style i techniki. Od trzydziestu lat pracują nad tradycyjną twórczością ze swego regionu – Kastylii-La Manchy, południowej części płaskowyżu iberyjskiego, w sercu Hiszpanii, głównego krajobrazu kultowego Don Kichota z Manczy, znanego z legendarnej powieści Miguela de Cervantesa.

Dowiedz się więcej!


wstęp wolny
5 lipca czwartek

12:00ŻyWa Pracownia: Słomiane koziołki warsztaty ŻyWa Pracownia, ul. Celna 5

Rodzinne warsztaty rzemiosła w Żywej Pracowni: Słomiane koziołki

5.07.2018 (czwartek) 12:00-14:00

wstęp: 30 zł / jedno spotkanie, 100 zł / karnet na 5 spotkań

rezerwacje: warsztaty@zywapracownia.pl
Bilety

18:00Adam Strug / Kurpie (Polska) koncert Muzeum Inżynierii Miejskiej, ul. św. Wawrzyńca 15

„Kurpiowskie pieśni leśne służyły do nawoływania podczas zbierania jagód, choć nie tylko. Składają się nań rzeczy zdawało by się odległe: romanse, krwawe ballady, utwory dydaktyczne i lubieżne. Zbiór tyleż obszerny, co nieoczywisty. Muzykolodzy podkreślają wyjątkowość skal muzycznych tego materiału. Mnie zachwyciła liryka i nieubłagany realizm” – mówi Adam Strug. Podczas tegorocznego festiwalu artysta wykona właśnie ten repertuar a capella.

Przeczytajcie więcej na temat tego artysty!


Bilety

19:00Koncert Wolności koncert Muzeum Inżynierii Miejskiej, ul. św. Wawrzyńca 15

Koncert "One World" jest częścią planu, budowania World Orchestry; to muzyczna podróż pełna przestrzeni, subtelnych emocji i magii. Muzyka opisywana jest przez krytyków i słuchaczy jako język duszy, który podświadomie wszyscy znamy, którego piękno jest w stanie poruszyć każdego, niezależnie od wieku, wyznawanej religii, kontynentu czy majętności. Jest to podróż do korzeni muzyki, do muzyki świata, prastarej improwizacji z czasów, w których nie było zapisu nutowego, a wielopokoleniowe tradycje muzyczne były przekazywane z ojca na syna. Mimo rozwoju cywilizacji muzyka pozostaje jedynym uniwersalnym językiem świata.

Dowiedz się więcej o artystach!
Bilety

21:00Omar Souleyman (Syria) koncert Muzeum Inżynierii Miejskiej, ul. św. Wawrzyńca 15

Twórczość Omara Souleymana to jedno z najbardziej niezwykłych zjawisk ostatnich lat – w międzynarodowej skali – na scenie world music. To muzyka, która nie zostawia nikogo obojętnym, uwodząc zarazem bezpośrednimi odwołaniami do lokalnej, syryjskiej tradycji, jak i elektronicznym, hipnotycznym transem. Jego twórczość przynależąca do nurtu dabke jest jednocześnie intrygującym twórczym eksperymentem, jak i pretekstem do tanecznej zabawy.

Dowiedz się więcej!
Bilety

23:00Noc tańca [etnoelectro] - Lua Preta / MLDVA + Dj's African Sets: Eta Hox & Kfjatek koncert Alchemia, ul. Estery 5

NOC TAŃCA / etnoelectro

klub Alchemia / 5 VII / 23.00 / wstęp wolny

Lua Preta / MLDVA with Çınar Timur / African Djs Sets by Kfjatek & Eta Hox

współpraca: OFF Radio Kraków

OFF Radio Kraków cooperation

 
W klubie Alchemia w sercu Kazimierza zabrzmią afrykańskie rytmy, inspirowane folklorem, zwyczajami oraz duchem tego kontynentu. Gościem specjalnym będzie duet Lua Preta, współtworzony przez pochodzącą z Luandy wokalistkę Ms. Gia i polskiego DJ-a i producenta Mentalcuta. Ich twórczość inspirowana tradycjami muzycznymi Angoli i RPA to gigantyczna dawka energii! Szykujcie się na intensywny czas spędzony na parkiecie. Tego wieczoru zaprezentuje się też zespół MLDVA, który specjalnie dla Was sięgnie po brzmienia z Czarnego Kontynentu. Afrykę z elektroniką zmiksują także krakowscy DJ-e: Eta Hox i Kfjatek, znani z autorskich audycji muzycznych prowadzonych w OFF Radiu Kraków.

 
Lua Preta (po portugalsku: czarny księżyc) to zdecydowanie jeden z ciekawszych projektów na naszej scenie muzyki elektronicznej. Ze strony polskiej w jego skład wchodzi niezwykle doświadczony DJ i producent Mentalcut, który współtworzy go z pochodzącą z Luandy wokalistką noszącą pseudonim Ms. Gia. To właśnie inspiracje dźwiękami z Angoli i RPA są głównym tematem muzyki duetu, co doskonale słychać na przebojowym pierwszym singlu: “Melhor Vai Embora”. Lua Preta mają na koncie również EPkę w greckim wydawnictwie Shango Records, występ na festiwalu Unsound, współpracę z urodzonym w Lesotho wokalistą Morena Leraba w ramach singla ‘Quero Mais’ oraz teledysk do utworu ‘Ta Bater’, który w całości został nakręcony w Lizbonie. Po pierwszym zagranicznym koncercie, który odbył się w grudniu 2017 roku w Hiszpanii, Lua Preta wyruszą w roku obecnym na podbój dalszej części Europy – zaplanowane są już ich występy na festiwalach w Niemczech, Francji i Norwegii.

Ms. Gia – śpiew + Mentalcut

 
MLDVA with Çınar Timur to projekt, który powstał jako duet producencki i DJ'ski podczas 23. FKŻ. Obecnie to 4-osobowy zespół grający muzykę inspirowaną turecką psychodelią, wpisujący się w tradycję polskiej ottomanii. MLDVA to hołd złożony gigantkom i gigantom popularnej muzyki tureckiej z lat 70-tych, takim jak: Barış Manço, Selda Bağcan, Zafer Dilek, Neşe Karaböcek, Fikret Kızılok, Arif Sağ, Özdemir Erdoğan. Spodziewajcie się pulsującgo funkowego groove'u i potężnej dawki energii.

Çınar Timur - baglama

Tomasz Jurecki - baglama, bass

Grzegorz Dąbek - pady, syntezatory

Szymon Piotrowski - perkusja

 

Eta Hox – djka, promotorka i dziennikarka radiowa; wraz z kolektywem Deep Impact od 6 lat zaprasza do Krakowa producentów i DJów związanych z polską sceną muzyki elektronicznej oraz światową sceną muzyki deep-techno. Jej sety zbudowane są na przestrzennych, zdubowanych wydawnictwach. Do najbliższych sercu wytwórni zalicza Informa Records, Raster-Noto, Attic Music oraz Silent Season. W audycji B-sides proponuje natomiast niszową muzykę dub-techno.

Kfjatek – dj, radiowiec i promotor; kiedyś reggae i hip-hop, dziś bardziej house i disco. Rezydent krakowskiej Alchemii. Realizuje pasmo Off Beats w każdy poniedziałek w Off Radio Kraków.

wstęp wolny
6 lipca piątek

10:00Forró Krakow (6-8.07) warsztaty Salsa House, ul. Długa 17a

Warsztaty - chill - piknik forró (Salsa House, ul. Długa 17a / Aquarius, bulwar Czerwieński), 

informacje, rezerwacje: forrokrakow@gmail.com
wstęp wolny

12:00ŻyWa Pracownia: Wiklinowe koszyczki warsztaty ŻyWa Pracownia, ul. Celna 5

Rodzinne warsztaty rzemiosła w Żywej Pracowni: Wiklinowe koszyczki

6.07.2018 (piątek) 12:00-14:00

wstęp: 30 zł / jedno spotkanie, 100 zł / karnet na 5 spotkań

rezerwacje: warsztaty@zywapracownia.pl
Bilety

16:00Warsztaty krakowiaków i innych polskich tańców tradycyjnych warsztaty Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

prowadzą: Katarzyna Chodoń i Arkadiusz Szałata
gra: kapela Raraszek (Polska)

wstęp: 20 zł
rezerwacje: etnokrakow@rozstaje.pl
Bilety

18:00Mamadou & Percussion Mania (Burkina Faso) koncert Plac Wolnica

Mamadou Diabate to ceniony w świecie, nagradzany mistrz balafonu i kompozytor urodzony w Burkina Faso. Należy do rodziny jeli (griotów), którzy od wielu pokoleń przy pomocy muzyki i pieśni opowiadają historię ludu Sambla. Najstarsze zapisy dotyczące rodu Diabate pochodzą z XIII wieku.

Dowiedz się więcej!
wstęp wolny

19:00Szikra - Sondorgo & Amsterdam Klezmer Band (Węgry / Int.) koncert Plac Wolnica

Oto niezwykła kooperacja dwóch słynnych zespołów z odległych krańców Europy, które postanowiły stworzyć wspólne wielkie dzieło. W jedną supergrupę, Szikra, połączyli się członkowie czołowej formacji avant-klezmerskiej i bałkańskiej, a zatem holenderskiego Amsterdam Klezmer Band i węgierskiego Söndörgő.

Dowiedz się więcej!
wstęp wolny

20:00Marko Marković Brass Band (Serbia) koncert Plac Wolnica

Tradycja bałkańskich orkiestr dętych zyskuje tu swój klasyczny, wzorcowy wręcz wymiar. Muzyka zespołu jest jednocześnie próbą nowej autorskiej interpretacji tejże tradycji.

Marko Marković odziedziczył miłość do muzyki od swojego ojca, legendarnego króla trąbki Bobana Markovića, który gra na tym instrumencie od kilku dziesięcioleci, przede wszystkim na czele legendarnego Boban Marković Orkestar, którą to super grupę gościliśmy w ramach festiwalu ROZSTAJE na Rynku Głównym w Krakowie w roku 2003.

Dowiedz się więcej o zespole!
wstęp wolny

21:00Chico Trujillo (Chile) koncert Plac Wolnica

Żywioł, ogień, muzyczny dynamit, a przy tym precyzyjnie przemyślane brzmienie i znakomita zabawa – na scenie i pod nią. Oto chilijska formacja Chico Trujillo, uważana dziś za jednego z najlepszych ambasadorów nowocześnie rozumianej południowoamerykańskiej cumbii.

Dowiedz się więcej!
wstęp wolny

23:00Noc tańca [balfolk] - Sprinkle Blizzard / Balquemia / Korolev–Gałczewski–Biel koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

Sprinkle Blizzard uprawia muzykę z myślą o balfolkowych spotkaniach tanecznych. To pięcioro doświadczonych muzyków, pięć frapujących osobowości muzycznych i pięć instrumentów z różnych zakątków Europy. Spontaniczne i pełne pasji podejście do muzyki – tradycyjnych melodii tanecznych i własnych kompozycji, w połączeniu ze sceniczną błyskotliwością, otwartością i wirtuozerią członków zespołu stanowi nową jakość na balfolkowej scenie.

Balquemia to zespół wywodzący się z warszawskiego środowiska balfolkowego. Powstał, jak twierdzą jego członkowie, z potrzeby chwili i potrzeby tańca. W składzie znajdziemy typowe dla tego nurtu muzycznego instrumenty, jak akordeon diatoniczny, skrzypce czy lira korbowa. Balquemia proponuje tańce wywodzące się z poszczególnych regionów Francji, ale nie skupia się ściśle na żadnym z nich. Dlatego też muzyka grupy to wielobarwna podróż po różnych zakątkach Francji, podróż zarówno w świetle dnia, jak i w nocy

Korolev – Galczewski – Biel – to trio tworzone przez instrumentalistów wywodzących sie z Ukrainy i Polski. Proponują oni publiczności szeroko rozumianą muzykę folkową, w której odnaleźć można inspirację wieloma tradycjami z różnych zakątków Europy. W repertuarze mają utwory pochodzące z wielu stron kontynentu. Wykonują pełną entuzjazmu, spontaniczności i radości grania muzykę folkową / etno, w której ważną rolę pełni też element improwizacji.
wstęp wolny
7 lipca sobota

10:00ŻyWa Pracownia: Ceramiczne misy - warsztaty dla dorosłych warsztaty ŻyWa Pracownia, ul. Celna 5

Warsztaty rzemiosła w Żywej Pracowni: Ceramiczne misy w motywy ze strojów krakowskich

7.07.2018 (sobota) 10:00 - 14:00

wstęp: 100 zł / jedno spotkanie, 160 zł / karnet na dwa spotkania

rezerwacje: warsztaty@zywapracownia.pl
Bilety

16:30Andrzej Bieńkowski - Muzyka żydowska w pamięci wiejskich muzykantów; opowieści - filmy - koncert spotkanie Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

Andrzej Bieńkowski (Polska)

Muzyka żydowska w pamięci wiejskich muzykantów

Muzyka Odnaleziona | opowieści | filmy z badań terenowych | koncert kapeli Raraszek

 
Muzyka wiejska XX-go wieku. Jak przed drugą wojną wyglądała współpraca pomiędzy polskimi i żydowskimi muzykantami na wsi? Jak przenikały się melodie i tańce? I jak wyglądała ta sytuacja po drugiej wojnie, kiedy już Żydów nie było… Jak jest teraz? Opowiem o swoich badaniach terenowych, które prowadzę od 1980 roku. Ilustracją opowieści będą moje filmy dokumentalne z lat 1980.

Zagra krakowska grupa Raraszek (laureaci tegorocznej edycji konkursu Stara Tradycja), która specjalnie na tę okazję przygotuje repertuar żydowski ze zbiorów Oskara Kolberga i Muzyki Odnalezionej, będą to utwory żydowskie i polskie z tych samych okolic.

Równoległe i przenikające się współistnienie naszych kultur.

Andrzej Bieńkowski

 


Na fotografii: kapela weselna. Żydowski skrzypek Judły zginął w czasie wojny. Harmonista Karpiński pochodził z rodziny słynnych muzykantów "Owczarków". Grabowski miał brata fotografa, który zrobił zdjęcie [Rawa Mazowiecka, 1930-1939].

 

Spotkanie z cyklu KANON STU – dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

 
STREFA, Kraków, ul. Św. Tomasza 31

7 lipca 2018, 16.30-18.00
 

 

 

 

wstęp wolny

18:00Night (Nepal) koncert Żydowskie Muzeum Galicja, ul. Dajwór 18

Night to folkowy zespół z Katmandu założony w 2006 roku. Jego członkowie pochodzą z różnych środowisk muzycznych, niektórzy wcześniej grali w zespole heavy metalowym. Ideą grupy jest ożywianie, przywracanie do praktyki koncertowej tradycyjnych nepalskich instrumentów – zapomnianych lub takich, którym grozi zapomnienie. A dalej: tworzenie nowych dźwięków zakorzenionych w nepalskim dziedzictwie i, wreszcie, ponowne wprowadzanie wspomnianej muzyki i instrumentów na światowe sceny oraz prezentowanie jej zarówno przed lokalną jak też międzynarodową publicznością. Komponują w różnych lokalnych językach i dialektach.

Dowiedz się więcej o zespole Night!
Bilety

19:00Pokrzyk (Pl) / Raraszek (Pl) koncert Plac Wolnica

Pokrzyk - Spotkali się w Krakowie i choć każde z nich pochodzi z innej bajki, trzymają się razem. Połączyła ich fascynacja tradycyjną muzyką taneczną oraz obrzędową z Polski i innych stron. Patronuje in pokrzyk - wilcza jagoda, tajemnicza roślina spokrewniona z mandragorą.

Kapela Raraszek - Obszar zainteresowań muzycznych kapeli Raraszek to region historycznej Małopolski. Mieszkający w Krakowie członkowie zespołu od lat jeżdżą do okolicznych śpiewaków i instrumentalistów i przesłuchują lokalne archiwa muzyczne. Szczególnie upodobali sobie melodie z północnych oraz południowo-wschodnich rubieży terytorium Krakowiaków, noszące najbardziej charakterystyczne cechy muzyki tanecznej, niescenicznej, niestylizowanej. W 2017 podjęli decyzję o założeniu kapeli grającej muzykę małopolską. Kompletują repertuar w oparciu o zapisy Oskara Kolberga oraz archiwalne nagrania Polskiego Radia.
wstęp wolny

20:00Leśny Bożek / Adam Strug (Polska) koncert Plac Wolnica

Adam Strug – śpiewak i instrumentalista, etnomuzykolog, autor piosenek, poeta, kompozytor muzyki teatralnej oraz filmowej, scenarzysta filmów dokumentalnych. Lider muzycznej kompanii wykonującej jego autorskie piosenki oraz pomysłodawca zespołu śpiewaczego Monodia Polska, praktykującego polskie pieśni przekazywane w tradycji ustnej.

Dowiedz się więcej o artyście!
wstęp wolny

21:00Muzykanci / 20 lat (Pl) koncert Plac Wolnica

Legenda polskiej sceny folkowej wciąż w znakomitej formie! Kapela Muzykanci powstała w 1997 roku. Szybko stała się sensacją na polskiej scenie muzycznej. Jej członkowie z równym sukcesem grywali na weselach, w wiejskich świetlicach, jak i w prestiżowych salach koncertowych w Polsce i Europie.

Dowiedz się więcej o kapeli Muzykanci!
wstęp wolny

23:00Noc tańca - Pokrzyk / Raraszek / Muzykanci i goście koncert Klub Strefa, ul. św. Tomasza 31

Pokrzyk - Spotkali się w Krakowie i choć każde z nich pochodzi z innej bajki, trzymają się razem. Połączyła ich fascynacja tradycyjną muzyką taneczną oraz obrzędową z Polski i innych stron. Patronuje in pokrzyk - wilcza jagoda, tajemnicza roślina spokrewniona z mandragorą.

Kapela Raraszek - Obszar zainteresowań muzycznych kapeli Raraszek to region historycznej Małopolski. Mieszkający w Krakowie członkowie zespołu od lat jeżdżą do okolicznych śpiewaków i instrumentalistów i przesłuchują lokalne archiwa muzyczne. Szczególnie upodobali sobie melodie z północnych oraz południowo-wschodnich rubieży terytorium Krakowiaków, noszące najbardziej charakterystyczne cechy muzyki tanecznej, niescenicznej, niestylizowanej. W 2017 podjęli decyzję o założeniu kapeli grającej muzykę małopolską.

MUZYKANCI / SŁOWIŃSCY & HAŁASOWIE / XX LAT - Legenda polskiej sceny folkowej wciąż w znakomitej formie! Kapela Muzykanci powstała w 1997 roku. Szybko stała się sensacją na polskiej scenie muzycznej. Jej członkowie z równym sukcesem grywali na weselach, w wiejskich świetlicach, jak i w prestiżowych salach koncertowych w Polsce i Europie.
wstęp wolny
8 lipca niedziela

10:00ŻyWa Pracownia: Batiki z warsztatów krakowskich - warsztaty dla dorosłych warsztaty

Warsztaty rzemiosła w Żywej Pracowni: Batiki z warsztatów krakowskich

8.07.2018 (niedziela) 10:00 - 14:00

wstęp: 100 zł / jedno spotkanie, 160 zł / karnet na dwa spotkania

rezerwacje: warsztaty@zywapracownia.pl
Bilety

17:00DO DNA / reż. Ewa Kaim (Polska) Akademia Sztuk Teatralnych w Krakowie, ul. F. Straszewskiego 22

Spektakl dyplomowy studentów IV roku Wydziału Aktorskiego, specjalności wokalno-aktorskiej, Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie w reżyserii Ewy Kaim okazał się jednym z nagłośniejszych polskich przedstawień teatralnych ostatniego sezonu. Jego główną osnową jest pieśń, jako pierwotna forma ekspresji, wynaczająca nasz puls organiczny, rozpięta w wymiarze dnia i nocy, miłości i śmierci, rytmu przyrody i dorocznej obyczajowości.

 
występują:  Dominika Guzek, Agnieszka Kościelniak, Weronika Kowalska, Jan Marczewski, Łukasz Szczepanowski oraz Dawid Sulej Rudnicki (fortepian, basy)

 

reżyseria, scenariusz i opieka pedagogiczna: Ewa Kaim

dramaturgia: Włodzimierz Szturc

scenografia, kostiumy, projekcje i światło: Mirek Kaczmarek

kierownictwo muzyczne i aranżacje: Dawid Sulej Rudnicki

choreografia: Maćko Prusak / przygotowanie wokalne: Justyna Motylska

asystentka reżysera: Natalia Orkisz

 

Teksty i muzyka pochodzą m.in. ze zbiorów Oskara Kolberga i ks. Władysława Skierkowskiego (Puszcza Kurpiowska w Pieśni, cz. II) oraz ze Śpiewnika Kurpiowskiego pod red. Henryka Gadomskiego.

Twórcy i realizatorzy spektaklu serdecznie dziękują tym wszystkim wykonawcom, którym pieśń ludowa jest bliska i dzięki którym zachowana zostaje ciągłość wielkiej tradycji polskiego śpiewu. Szczególną wdzięczność chcemy okazać: Józefie Albiniak, Czesławie Borek, Stanisławowi Fijałkowskiemu, Kapeli Bukowianie, Kapeli ze Wsi Warszawa, Helenie Giloszek, Annie Kiełbusiewicz, Apolonii Nowak, Justynie Piernik,  Joannie Słowińskiej wraz z Muzykantami oraz Adamowi Strugowi.

 
Pieśń zawsze wynikała z głębokiej potrzeby odnalezienia źródła mocy i tajemnicy.  Chcemy sprawdzić, czy rzeczywiście zatarła się potrzeba śpiewu i potrzeba pieśni. Czy dziś jeszcze mamy pierwotną siłę powrotu do źródeł, z których wyłania się głos? Poza chaosem małoznaczących, ale i pustych, a często agresywnych brzmień codzienności, w której żyjemy, pragniemy odnaleźć prawdziwe głosy i tony istnienia. Chcemy poprzez śpiew dowiedzieć się, czy możliwa jest jeszcze podróż do głęboko ukrytego archaicznego świata. Do źródeł, które wysychają cicho.

Nadając naszemu spektaklowi tytuł DO DNA określiliśmy przestrzeń odnajdywania brzmień i rytmów, ku którym zmierzamy. Wydobywamy je z polskich pieśni ludowych, pieśni pierwotnych. U ich podstawy są zróżnicowane fonemy archaicznych głosek, pradawne tony i melodie. Tworzą one muzykę emocji wyrażanych w sytuacjach granicznych: śmierci, narodzin, zaślubin i rozstań, a także w stanach erotycznego pożądania i lęku przed wojną i zagładą. Brzmienia graniczne przenikają przez wszystkie żywioły: wodę, ogień, powietrze i ziemię. Wyraża je instrument ciała.

Aby wydobyć głos pierwotności trzeba iść w kierunku dna. Przywołać pozornie proste układy rytmiczne i melodyczne, które odkryli Chopin i Szymanowski.  Odsłaniać archaiczne tony i dźwięki dochodząc do źródeł śpiewu, jak Lutosławski, Karłowicz, Górecki. Słuchać, ile w pieśni ludowej jest pierwotnego, wspólnego nam bólu i lęku, ile siły przyciągania i odtrącania, miłości i nienawiści, ile magii, ile przestrogi, ile rozpaczy i radości. Odnaleźć w pieśni jej kod DNA. Do tego kodu wędrujemy.

Włodzimierz Szturc

 
Premiera spektaklu odbyła się 12 listopada 2016, Scena im. St. Wyspiańskiego AST w Krakowie.

·      przedstawienie otrzymało Ludwiki - krakowskie nagrody teatralne 2016 w trzech kategoriach:
// najlepszy spektakl
// najlepsza reżyseria: Ewa Kaim
// najlepsza partnerska rola męska: Łukasz Szczepanowski

·      spektakl został wyróżniony Marką Radia Kraków za luty 2017

·      Weronika Kowalska dostała nagrodę MARTA AWARD za najlepszą rolę żeńską na 27. Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych SETKANI/ENCOUNTER w Brnie

·      Grand Prix oraz nagroda zespołowa dla DO DNA na 35. Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi

·      Ewa Kaim otrzymała nagrodę im. Stanisława Wyspiańskiego, ustanowioną przez Radę Miasta Krakowa 
i Prezydenta Miasta Krakowa, za reżyserię spektaklu

·      Wyróżnienie zespołowe, nagroda za pierwszoplanową rolę dla Weroniki Kowalskiej oraz nagroda publiczności na 9. Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych ITSelF w Warszawie

·      Nagroda zespołowa, nagrodę ZASP "Ale Aktor!" dla Weroniki Kowalskiej oraz nagroda publiczności na XXI. Ogólnopolskim Festiwalu Komedii TALIA w Tarnowie

·      Cykliczna Specjalna Nagroda dla Weroniki Kowalskiej na 58. Kaliskich Spotkaniach Teatralnych


 
Akademia Sztuk Teatralnych w Krakowie

ul. F. Straszewskiego 22, 30-001 Kraków

Scena im. Stanisława Wyspiańskiego


8 lipca, godz. 17.00

8 lipca, godz. 20.00

 
Bilety można rezerwować osobiście, telefonicznie lub za pośrednictwem internetu w
Dziale Organizacji Teatru AST i Promocji (ul. Straszewskiego 22 w Krakowie)
od poniedziałku do piątku w godz. 9.00-15.00. 
tel. 12 430 15 92, bilety@ast.krakow.pl.




Bilety

20:00DO DNA / reż. Ewa Kaim (Polska) Akademia Sztuk Teatralnych w Krakowie, ul. F. Straszewskiego 22

Spektakl dyplomowy studentów IV roku Wydziału Aktorskiego, specjalności wokalno-aktorskiej, Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie w reżyserii Ewy Kaim okazał się jednym z nagłośniejszych polskich przedstawień teatralnych ostatniego sezonu. Jego główną osnową jest pieśń, jako pierwotna forma ekspresji, wynaczająca nasz puls organiczny, rozpięta w wymiarze dnia i nocy, miłości i śmierci, rytmu przyrody i dorocznej obyczajowości.

 
występują:  Dominika Guzek, Agnieszka Kościelniak, Weronika Kowalska, Jan Marczewski, Łukasz Szczepanowski oraz Dawid Sulej Rudnicki (fortepian, basy)

 
reżyseria, scenariusz i opieka pedagogiczna: Ewa Kaim

dramaturgia: Włodzimierz Szturc

scenografia, kostiumy, projekcje i światło: Mirek Kaczmarek

kierownictwo muzyczne i aranżacje: Dawid Sulej Rudnicki

choreografia: Maćko Prusak / przygotowanie wokalne: Justyna Motylska

asystentka reżysera: Natalia Orkisz

 

Teksty i muzyka pochodzą m.in. ze zbiorów Oskara Kolberga i ks. Władysława Skierkowskiego (Puszcza Kurpiowska w Pieśni, cz. II) oraz ze Śpiewnika Kurpiowskiego pod red. Henryka Gadomskiego.

Twórcy i realizatorzy spektaklu serdecznie dziękują tym wszystkim wykonawcom, którym pieśń ludowa jest bliska i dzięki którym zachowana zostaje ciągłość wielkiej tradycji polskiego śpiewu. Szczególną wdzięczność chcemy okazać: Józefie Albiniak, Czesławie Borek, Stanisławowi Fijałkowskiemu, Kapeli Bukowianie, Kapeli ze Wsi Warszawa, Helenie Giloszek, Annie Kiełbusiewicz, Apolonii Nowak, Justynie Piernik,  Joannie Słowińskiej wraz z Muzykantami oraz Adamowi Strugowi.

 
Pieśń zawsze wynikała z głębokiej potrzeby odnalezienia źródła mocy i tajemnicy.  Chcemy sprawdzić, czy rzeczywiście zatarła się potrzeba śpiewu i potrzeba pieśni. Czy dziś jeszcze mamy pierwotną siłę powrotu do źródeł, z których wyłania się głos? Poza chaosem małoznaczących, ale i pustych, a często agresywnych brzmień codzienności, w której żyjemy, pragniemy odnaleźć prawdziwe głosy i tony istnienia. Chcemy poprzez śpiew dowiedzieć się, czy możliwa jest jeszcze podróż do głęboko ukrytego archaicznego świata. Do źródeł, które wysychają cicho.

Nadając naszemu spektaklowi tytuł DO DNA określiliśmy przestrzeń odnajdywania brzmień i rytmów, ku którym zmierzamy. Wydobywamy je z polskich pieśni ludowych, pieśni pierwotnych. U ich podstawy są zróżnicowane fonemy archaicznych głosek, pradawne tony i melodie. Tworzą one muzykę emocji wyrażanych w sytuacjach granicznych: śmierci, narodzin, zaślubin i rozstań, a także w stanach erotycznego pożądania i lęku przed wojną i zagładą. Brzmienia graniczne przenikają przez wszystkie żywioły: wodę, ogień, powietrze i ziemię. Wyraża je instrument ciała.

Aby wydobyć głos pierwotności trzeba iść w kierunku dna. Przywołać pozornie proste układy rytmiczne i melodyczne, które odkryli Chopin i Szymanowski.  Odsłaniać archaiczne tony i dźwięki dochodząc do źródeł śpiewu, jak Lutosławski, Karłowicz, Górecki. Słuchać, ile w pieśni ludowej jest pierwotnego, wspólnego nam bólu i lęku, ile siły przyciągania i odtrącania, miłości i nienawiści, ile magii, ile przestrogi, ile rozpaczy i radości. Odnaleźć w pieśni jej kod DNA. Do tego kodu wędrujemy.

Włodzimierz Szturc


Premiera spektaklu odbyła się 12 listopada 2016, Scena im. St. Wyspiańskiego AST w Krakowie.

·      przedstawienie otrzymało Ludwiki - krakowskie nagrody teatralne 2016 w trzech kategoriach:
// najlepszy spektakl
// najlepsza reżyseria: Ewa Kaim
// najlepsza partnerska rola męska: Łukasz Szczepanowski

·      spektakl został wyróżniony Marką Radia Kraków za luty 2017

·      Weronika Kowalska dostała nagrodę MARTA AWARD za najlepszą rolę żeńską na 27. Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych SETKANI/ENCOUNTER w Brnie

·      Grand Prix oraz nagroda zespołowa dla DO DNA na 35. Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi

·      Ewa Kaim otrzymała nagrodę im. Stanisława Wyspiańskiego, ustanowioną przez Radę Miasta Krakowa 
i Prezydenta Miasta Krakowa, za reżyserię spektaklu

·      Wyróżnienie zespołowe, nagroda za pierwszoplanową rolę dla Weroniki Kowalskiej oraz nagroda publiczności na 9. Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych ITSelF w Warszawie

·      Nagroda zespołowa, nagrodę ZASP "Ale Aktor!" dla Weroniki Kowalskiej oraz nagroda publiczności na XXI. Ogólnopolskim Festiwalu Komedii TALIA w Tarnowie

·      Cykliczna Specjalna Nagroda dla Weroniki Kowalskiej na 58. Kaliskich Spotkaniach Teatralnych

 

 

Akademia Sztuk Teatralnych w Krakowie

ul. F. Straszewskiego 22, 30-001 Kraków

Scena im. Stanisława Wyspiańskiego

 

8 lipca, godz. 17.00

8 lipca, godz. 20.00

 

Bilety można rezerwować osobiście, telefonicznie lub za pośrednictwem internetu w
Dziale Organizacji Teatru AST i Promocji (ul. Straszewskiego 22 w Krakowie)
od poniedziałku do piątku w godz. 9.00-15.00. 
tel. 12 430 15 92, bilety@ast.krakow.pl.

 

 
Bilety